16/05/2013

What design can do?!

Qual o papel do design? Como pode e deveria atuar para melhorar a vida das pessoas? Começou hoje a rodada intensiva de palestras e debates do What Design Can Do? (O que o design pode fazer?), encontro anual que reúne designers de vários países, com os mais diferentes tipos de abordagem, durante dois dias, em Amsterdã, Holanda, para falar sobre a potência e a responsabilidade do design nos dias de hoje em suas acepções e utopias mais díspares. A largada para o encontro foi dada na quarta, com um passeio de barco pelos canais da cidade, partindo do portinho do hotel Americaine e terminando com um jantar de confraternização no restaurante Hotel de Goudfazant.

O What Deesign Can Do? está no seu terceiro ano e continua a ser inclusivo e surpreendente. O Blog Design acompanhou de longe o seminário em 2011 e 2012 e agora na platéia.

 

Palestras sobre iniciativas em escala mundial, como o Design for Change, da indiana Kiran Bir Sethi, que atua na educação de crianças em vários países, dividem o cronograma com projetos poéticos como as comidas inventadas da holandesa Marije Vogelzang ou apresentações relâmpago de trabalhos de mestrado de escolas da Holanda, entre elas Eindhoven, Delft e a fundação Rietveld.

No primeiro dia de programa, os destaques da programacão foram as participações do britânico David Kester; de Marije Vogelzang; do norte-americano John Bielenberg, diretor da alternativa Common; da dupla de designers do divertido Next Nature; da indiana Kiran Sethi; da holandesa Lidewij Edelkoort, curadora da bienal de moda de Arnhem e do escritor e editor italiano Carlo Antonelli, performático e adoravel pessimista que dirigiu na Itália a Wired e a Rolling Stone, e foi diretor da gravadora Sugar.

David Kester tem no currículo dez anos como participante do Conselho de Design deLondres eatualmente é executivo da editora londrina Thames & Hudson. Kester também chefiou a British Design e Direção de Arte (D & AD) por nove anos, é membro do conselho do Royal College of Art, e do conselho do Home Office Design and Technology Alliance Against Crime.

 

Kester mostrou dois casos de problemas do sistema de saúde britânico em que houve intervenção inteligente com as ferramentas do design. Um deles na contenção das taxas de infecção hospitalar, pela análise do ambiente desfuncional e susbtituição de equipamentos nos hospitais, e de uma série de produtos destinados a idosos. Kester apresentou dados que mostram o crescimento do campo do design com a crise dos anos 2000 na Inglaterra e definiu o design como a conexão entre criatividade e inovação.

Eu estou na Holanda para a montagem da segunda fase da mostra My Waste Is Your Waste, que será aberta no sábado em Breda, na Holanda, e participo do seminário como convidada do New Institute, entidade holandesa dedicada ao design, `a arquitetura e `a cultura eletrônica e que resultou da fusão do NAI (Netherlands Architecture Institute), Premsela ( Instituto de Design e Moda) e da Plataforma Virtual, no início de 2013.

 

Mara Gama às 19h45

14/05/2013

maragama.com

Fica no www.maragama.com o meu site

Mara Gama às 01h40

13/05/2013

 

 

O museu da imagem MOTI, de Breda, na Holanda, abre neste s'abado, 18, a segunda parte do projeto My Waste is Your

Waste, que convidou designers holandeses e brasileiros que trabalham com recicláveis para expor seus trabalhos e

pensar sobre a importância do lixo. A primeira parte foi no Museu da Casa Brasileira, em 2012. Agora os artistas e

designers Rodrigo Bueno, Thiago Bender e Christian Ullmann, Jan Eric Visser, Klaas Kuiken e Refunc vão expor novos

trabalhos e dar oficinas para o p'ublico.As curadoras Joanna van der Zanden, pela Holanda, e Mara Gama, pelo Brasil,

convidam para a abertura.

Mara Gama às 18h08

01/11/2012

Raspas e restos do Brasil e da Holanda no MCB

 

obra de Klaas Kuiken

Artistas e designers brasileiros e holandeses vão trabalhar num ateliê vivo a partir de 6 de novembro no Museu da Casa Brasileira, em São Paulo. Eles vão revirar lixos do museu – restos de suportes, banners, painéis de exposições passadas, lixos do jardim e lixos da cidade, por cinco dias, e conceber uma obra coletiva que será apresentada no dia 10 ao público.

obra de Rodrigo Bueno

O projeto “My waste is your waste” (meu lixo é seu lixo) foi idealizado pela curadora holandesa Joanna van der Zanden, em colaboracão com o MOTI,  Museu da Imagem de Breda, na Holanda, centro de referência em cultura visual - design, fotografia, artes visuais, arquitetura e ciências. No Brasil, ganhou a tradução “Re-design: brasileiros e holandeses experimentam descartes” e a parceria do MCB. Fiz a curadoria brasileira, indicando e convidando os artistas de São Paulo.

A ideia foi promover um intercâmbio entre designers e artistas dos dois países que já têm trabalhos com resíduos, com abordagens bastante diferentes. As fotos deste post, que são de trabalhos já produzidos pelos artistas, exemplificam. 

Instalação de Thiago Bender

Obra do coletivo Refunc

A primeira parte do projeto é a mostra que apresenta as obras dos seis participantes ao público - Christian Ullmann, Rodrigo Bueno e Thiago Bender, pelo Brasil, e Klaas Kuiken, Jan Eric Visser e o coletivo Refunc, pela Holanda. Cada artista expõe uma obra, acompanhada por um painel com fotos de outros trabalhos com resíduos e uma biografia. 

Projeto de Christian Ullmann

Em seguida, começa a fase do trabalho conjunto, que inclui visitas a ateliês, cooperativas e pontos de reciclagem em São Paulo. O resultado desse trabalho de intercâmbio será mostrado a partir do sábado, 10 de novembro. 

 

obra de Jan Eric Visser

Abertura: 6 de novembro, terça-feira às 19h30

Visitação: até 25 de novembro

Museu da Casa Brasileira : av Faria Lima, 2.705 – Jd. Paulistano

 

Mara Gama às 20h04

11/02/2012

18 produtos brasileiros vencem o iF Design Awards 2012

 

 

Dezoito produtos brasileiros – entre eles um caminhão, duas pranchas de surfe, poltronas, revestimentos, têxteis e um livro de papelão para montar (que você viu aqui, no BlogDesign) - foram premiados na edição de 2012 do IF Design Awards,  um dos mais importantes e abrangentes concursos internacionais de design. A entrega foi na última sexta, 10 fevereiro em Hanover, na Alemanha.  

O Livro Branco n 1, da Troyart, de Roberto Stelzer e Nelson Schiesari, que ganhou o selo IF de produto

Eles foram escolhidos num total de 4.300 inscritos de 48 países e ganham o selo de qualidade de design reconhecido mundialmente. Participarão da mostra de Hanover, sendo depois exibidos em Hamburgo (Alemanha) e na China.

 

Cada país constitui um júri local que faz uma pré-seleção, com os mesmos critérios da matriz, e envia ao júri internacional os seus eleitos. Este ano, foram 308 inscritos no Brasil e, destes, 100 enviados para a segunda fase na Alemanha.

Entre os participantes e vencedores de prêmios estão grandes corporações internacionais, mas também pequenos estúdios.  No Brasil, as microempresas dominam. Segundo a entidade que coordena a participação brasileira, 67 das empresas vencedoras no país são micro (sete no total), seguidas por cinco pequenas, quatro médias e duas grandes empresas. Do ponto de vista regional, foram nove premiados na região Sudeste, seis da região Sul e três na região Nordeste do país.

 

Desde 1953,  o iF (International Forum Design) seleciona anualmente projetos nas categorias produto, embalagem e comunicação.

 

Só para produto são 16 subcategorias – transporte, estilo de vida, áudio e vídeo, telecomunicações, computadores, escritório, luz, mobiliário, banho, edifício, interiores e design ambiental, medicina e saúde, indústria, veíiculos especiais e estudos avançados.

 

Os critérios de análise são qualidade do projeto, acabamento, escolha de materiais, grau de inovação, impacto ambiental, funcionalidade, ergonomia, legibilidade de uso, segurança, valor da marca e acessibilidade.

 

Para o design de embalagem, além destes critérios, são considerados também aspectos de produção e logística e características simbólicas das peças.

 

O design de comunicação é dividido em mídia digital, interfaces de produto, mídia impressa, crossmídia, arquitetura corporativa e jogos. Entre os critérios, estão 

comunicação com o público-alvo específico, usabilidade (entendida como facilidade de uso, navegação, funcionalidade) e singularidade (criatividade, inovação, originalidade).

 

As participações brasileiras são coordenadas pelo Centro de Design, que promove o concurso Design Excellence Brazil, iniciativa do Ministério da Indústria e Comércio Exterior (MDIC), com patrocínio da Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (Apex-Brasil),  do Sebrae e da Agência Brasileira de Desenvolvimento Industrial (ABDI). 

 

 

Veja aqui a lista dos 18 premiados de 2012

 

 

Agrale 2012 (Caminhões)

Design: Questto|Nó (São Paulo/SP)

Empresa: Agrale (Caxias do Sul/RS)

 

e-board (Prancha de Surfe)

Design: SW e Quatro Design (São Paulo/SP)

Empresa: e-Board (São Paulo/SP)

 

Crocco Studio + Ogro (Produto/Esporte)

Design: Crocco Studio (Porto Alegre/RS)

Empresa: Crocco Studio (Porto Alegre/RS)

 

Livro Branco n°1 (Livro com personagens para montar e personalizar)

Design: Troyart (São Paulo/SP)

Empresa: Troyart (São Paulo/SP)

 

GertecREP (Relógio de ponto eletrônico)

Design: Questto|Nó (São Paulo/SP)

Empresa: Gertec (Salvador/BA)

 

Flip (Arandela ou luminária de mesa)

Design: Iluminar (Nova Lima/MG)

Empresa: Iluminar (Nova Lima/MG)

 

D’art (Luminária)

Design: ITAIM Iluminação (Embu das Artes/SP)

Empresa: ITAIM Iluminação (Embu das Artes/SP)

 

Smile (Cadeira)

Design: Doimo Brasil (Ribeirão das Neves/MG)

Empresa: Doimo Brasil (Ribeirão das Neves/MG)

 

Pufe Carambola (Pufe)

Design: Sérgio J. Matos Studio Design (Campina Grande/PB)

Empresa: Sérgio J. Matos Studio Design (Campina Grande/PB)

 

Cube (Poltrona)

Design: frauendorf (São Paulo/SP)

Empresa: frauendorf (São Paulo/SP)

 

Euvira Rocking Chair (Poltrona)

Design: Jader Almeida design&architecture (Chapecó/SC)

Empresa: sollosbrasil – Para América Latina (Princesa/SC)

 

Catavento (Revestimento de parede)

Design: Renata Rubim Design & Cores (Porto Alegre/RS)

Empresa: Solarium Revestimentos (São Bernardo do Campo/SP)

 

Praga (Piso)

Design: Renata Rubim Design & Cores (Porto Alegre/RS)

Empresa: Solarium Revestimentos (São Bernardo do Campo/SP)

 

Vaso Kony (Vaso ou Cachepot)

Design: Punch (Rio de Janeiro/RJ)

Empresa: Punch (Rio de Janeiro/RJ)

 

favo verde (Ecológico)

Design: Fibrarom (Maceió/AL)

Empresa: Fibratom (Maceió/AL)

 

en.Lite (Equipamento eletrônico)

Design: Dangelo Di (Curitiba/PR)

Empresa: Dangelo Di (Curitiba/PR)

 

Linha Premium Elber (Ferragens para vidro temperado)

Design: Megabox Design (Quatro Barras/PR)

Empresa: Elber Ferragens (Curitiba/PR)

 

Nexto Series (Controladores programáveis)

Design: Altus Sistemas de Informática (São Leopoldo/RS)

Empresa: Altus Sistema de Informática (São Leopoldo/RS)

 

 

Mara Gama às 20h52

08/12/2011

iF Concept Design 2012 prorroga inscrições até 13 de dezembro

 

O prêmio acadêmico internacional iF Concept Design Award 2012 teve inscrições prorrogadas até o dia 13 de dezembro. Podem se inscrever estudantes ou recém-formados nas áreas de design, comunicação, arquitetura, engenharia e marketing.

O júri internacional anuncia os 100 premiados em abril de 2012 e dá prêmios em dinheiro. 

Os interessados podem acessar o site do programa Design Excellence Brazil (http://debrazil.designbrasil.org.br), e fazer a inscrição gratuitamente até 13 de dezembro.

A participação no Brasil é agilizada pelo programa Design Excellence Brazil (DEBrazil), que promove o design brasileiro no exterior com patrocínio da Apex, do Sebrae e da ABDI com coordenação do Centro de Design Paraná.  

 

Através do programa, os trabalhos submetidos que estiverem de acordo com o regulamento são automaticamente inscritos.

 

 

 

 

Mara Gama às 12h54

07/12/2011

Casa Brasileira mostra projetos de Freusa Zechmeister em Minas

fachada da casa Cicero Mafra, em Minas Gerais, projeto de Freusa Zechmeister

 

A arquiteta, cenógrafa, designer e figurinista Freusa Zechmeister mostra alguns de seus trabalhos no programa Casa Brasileira, que vai ao ar na sexta, 9,  22h30 (com reprises domingo, 11,  23h30, segunda 12, 13h30, sexta, 12, 17h30) no GNT.

sala e jardim de uma casa em Tiradentes, projeto de Freusa, no programa Casa Brasileira

O programa criado por Baba Vacaro e Alberto Renault passeia por Belo Horizonte e Tiradentes e mostra um loja concebida por Freusa e instalada num galpão, uma padaria que ocupa um antigo casarão histórico, restauros de casas e um uma antiga cocheira reformulada pela arquiteta num sítio da atriz Maitê Proença.

interiores da casa Cicero Mafra, projeto de Freusa Zechmeister

 

casa dos caçadores, projeto de Freusa, destaque do Casa Brasileira

O programa traz também entrevista o chef Alex Atala sobre o trabalho de Freusa.

 

O Casa Brasileira está em sua segunda temporada.  Segundo Baba Vacaro, a proposta do programa é retratar o jeito brasileiro de morar na visão de alguns dos mais importantes nomes da arquitetura brasileira e ao mesmo tempo é uma `viagem pela intimidade das pessoas, ricas e pobres, célebres ou anônimas, mostrando hábitos, tradições e particularidades. Falamos do homem ao falar de arquitetura`, diz.

 

A parceria de Alberto Renault - diretor do Brasil Legal,  Minha Periferia-Mundo e também a série Um Pé de Quê? apresentada por Regina Casé – e da designer de produto e diretora de arte e coleções Baba Vacaro começou em 2009 na preparação da série.

 

A primeira temporada, exibida em 2010, mostrou projetos de Sérgio Rodrigues, dos irmãos Campana, Thiago Bernardes & Paulo Jacobsen, de Isay Weinfeld e de Carlos Motta.

 

A segunda temporada, que está em cartaz, vai mostrar mais de 50 projetos entre Rio, São Paulo, Brasília, Belo Horizonte e Punta del Este, e retratar o trabalho de oito arquitetos e cenógrafos - Arthur Casas, Marcio Kogan, Beto Figueiredo e Luiz Eduardo Almeida, Indio da Costa, Lia Siqueira, Freusa Zechmeister e Maneco Quinderé.

 

 

 

Mara Gama às 20h16

02/12/2011

USP recebe estudantes e professores da Aalto University

O grupo de alunos e professores da Universidade Aalto, da Finlândia, que participa da expedicão Aalto on Waves, terá uma agenda cheia na USP. Seminários, debates, filmes e workshops serão dados por professores e alunos finlandeses e brasileiros nos dias 7, 8 e 9 de dezembro.

No dia 7, haverá palestras sobre World Design Capital Helsinque, 2012, a série de eventos e intervenções urbanas que vai tomar a capital finlandesa no ano que vem, sobre a Design Factory, o núcleo de laboratórios e ateliês da Universidade Aalto, e o programa de desenvolvimento de produtos PDP (Product Development Project). 

Se você estuda design ou arquitetura ou desenvolve projetos, recomendo participar destes PDPs! Em seis horas, os participantes têm de conceber produtos e fazer protótipos.

Segue a programação, em inglês (não deu tempo de traduzir).

Dia 7 de dezembro – vários locais

IEE –USP Anfiteatro

Exposição Aalto on Waves 

Niina Gromov  & Liisa Itkonen

10:00 - 10:30

World Design Capital Helsinki 2012

Timo Salo

10:30 - 11:00

Aalto Design Factory (ADF)

Peter Tapio

11:30 - 12:00

A bit of this amazing place at Aalto University that provides the most amazing environment for students and companies to develop new ideas.

Product Development Project (PDP)

Timo Kauppila

12:00 - 12:30

About this genius course held at Aalto Design Factory in which a company sponsors a team of students

The many and the one: Heraclitus and Parmenides in the need to restore the balance between multidisciplinarity and disciplinarity in the field of design and design education

Prof. Luís Cláudio Portugal

14:00 - 15:00

Critical analysis of current opposing views on the concept of “multidisciplinarity” in design education.

Bootstrap a Company in Brazil Today

Egil Fujikawa Nes

15:30 - 16:15

Covering the macro and micro economic reasons why Brazil is such a good country to bootstrap a company in.

IEE - Sala de seminários

Shorts, Films & Animations from the Media Lab and Elo of the Aalto School of Art & Design

11:00 - 16:30

 

FAU- USP 10-17h

Wärtsilä Workshop

Venla Pouru & Eero Järvenpää

Wärtsilä is currently one of the biggest companies in Finland and it wants to know about Brazilian markets & professionals.

A Collective Painting Workshop

A collective painting/mural carried out by Aalto University students (technology, business and art students alike) together with USP art students, with an intention of studying and creating a representation of how people's microcultures possibly relate to ethnic and national cultures and a presumed (west- driven) global (mono)culture

Mara Gama às 22h11

Programação Aalto on Waves na USP

Programação na USP

segunda parte

 

Dia 8 de dezembro – vários locais

IEE – USP Anfiteatro

Technology, Entertainment & Design (TEDx)

Antti Virolainen, Juhani Polkko  & Tuure Parkkinen

10:00 - 10:30

What TEDx is, main deeds and ideas.

IPT: connecting academia, industry... and sustainability

Eduardo Valle, IPT Corporate Relations Manager

10:30 - 11:00

The major multidisciplinary research center in Latin America, IPT is committed to strengthen its role as a university- industry connector while promoting sustainable technologies.

Services for Sharing

Rosana Vasques

11:30 - 12:00

Doctoral research (in progress) whose goal is to identify cultural aspects related to services for sharing.

Finland, where?

Iréne Poutanen

14:00 - 14:30

Expose a bit of this beautiful and peaceful part of the world and show a bit of its culture, language and society.

Scandinavian Cuisine

Johannes Raunio  & Reina Magica

15:00 - 15:30

A bit of the taste of this corner of the world.

 

FAU – USP

Product Development in 6 hours (PD6)

Mikelis Studers & team

10:00 - 16:00

A great chance to put in practice your prototyping techniques, discuss with international people and create new opportunities. Open to everyone!

Wärtsilä Workshop

Venla Pouru & Eero Järvenpää

1300 - 16:00

IEE - USP

Shorts, Films & Animations from the Media Lab and Elo of the Aalto School of Art & Design

14:00 - 16:30

Dia 9 de dezembro – FAU Vila Penteado, rua Maranhão, 88, Higienópolis

Folklore in finnish design

Oona Colliander

10:00 - 10:30

Experience Design in the Contemporary Home Furnishings

Tatiana Sakurai

10:30 - 11:00

This interdisciplinary research accounts for local social issues, the minimization of environmental impact, and the transformation of domestic space together with the family group which occupies it.

Finnish Architecture

Tommi Miyauchi

12:00 - 12:30

An overview about Finnish Architecture and research held in the Department at Aalto University.

Latex: Research in the Amazon

Fernanda Sarmento

15:30 - 16:00

The presentation shows the idea for the Design Laboratory of the Forest, a proposal for design workshops in the village of “Alter do Chão” in the Amazon region.

Brazilian Design - Trends and Sustainability

prof. Maria Cecília Loschiavo dos Santos

16:00 - 16:45

Workshop + Visit to Coopamare project for 15 attendees (in the morning)

Aalto on Waves & Aalto University

Lasse Korpela & Niina Gromov

14:00 - 14:30

How Aalto on Waves started and the support from Aalto University.

Post-Graduate Studies and Research on Design and Architecture at FAU/USP  Prof. Priscila Lena Farias

14:30 - 15:00Presentation will cover its history, current lines of research, ongoing research projects, and prospective vision.

Finnish Education

Laura Lundell

11:30 - 12:00

An overview about the school system both in basic and higher education in Finland.

Locais

IEE -USP [Instituto de Eletrotécnica e Energia - USP]

Av. Prof. Luciano Gualberto, 1289 - Cidade Universitária

FAU- USP Butantã [Faculdade de Arquitetura e Urbanismo - USP]

Rua do Lago, 876 - Cidade Universitária

FAU-Vila Penteado [Faculdade de Arquitetura e Urbanismo - USP | Pós-graduação] Rua Maranhão, 88 - Higienópolis

Mara Gama às 22h10

30/11/2011

Prêmio MCB consagra Jader Almeida, Pedro Mattos Leme e destaca produção do Sul

 

O melhor cartaz dos últimos anos foi um bom presságio. E a edição comemorativa dos 25 anos do maior prêmio de design brasileiro ficará marcada também pelos recordes de participação e pelos bons projetos do Sul, entre eles a produção de Jader Almeida.

 

Escolhido num grupo de mais de 800 inscrições, o projeto de cartaz de Pedro Henrique de Mattos Leme, inspirado na sinalética das caixas para transporte,  ganhou mais força e visibilidade ao ser ampliado para compor a tipologia e a cenografia da exposição dos vencedores, toda montada com papelão, aquecendo as salas do museu.

 

Em mobiliário, o júri apontou como grande vencedor o designer Jader Almeida, dando a ele três prêmios. Almeida, que estudou desenho industrial e arquitetura, já havia sido finalista em 2008. Ele atuou na empresa LinBrasil, que edita o mobiliário de Sergio Rodrigues. Seu banquinho Philips é uma das peças mais interessantes de todo o concurso.

 

Com a empresa Sollosbrasil de Santa Catarina, Almeida foi um dos premiados do Sul do país. Na distribuição geral por Estado,  receberam prêmios ou menções 17 projetos de São Paulo, nove do Paraná, quatro de Santa Catarina, quatro de Minas Gerais, três do Rio Grande do Sul, dois do Rio, um do Mato Grosso do Sul e um do Pará.

 

Os dois prêmios do Rio foram para o escritório de Guto Indio da Costa, a Cadeira Iczero1 e a Poltrona Raia, que usa o vime em formato inovador.

 

Entre as indústrias, receberam prêmios Fiat, Agrale, Coza, Deca, Lorenzetti, Tramontina, Whirlpool, Electrolu, Latina, Hollaria, e as editoras Blucher, Annablume, Senai, Senac, Pixys, Entrelinhas, entre outros.

 

Entre as universidades, tiveram projetos premiados a PUC-Paraná, FAAP, Universidade Estadual Paulista Julio de Mesquita Filho (UNESP), FAU-USP, SENAI-SP, UNIPE, FUMEC, Faculdades Oswaldo Cruz e Senac.

 

Outros destaques da premiação

 

* ideia luminosa - a luminária banca de jornal, feita com um corte e uma dobra. Mais simples impossível.

 

* acessório  brasileiro -  o anjo de rede é daqueles objetos que você vê e se pergunta por que ainda não tinha sido inventado. É acessório para um dos objetos mais representativos da cultura brasileira.

 

* design inclusivo - dois bons projetos de design para pessoas com necessidades especiais, o tabuleiro para deficientes visuais e o jogo de utensilios do Cotolengo.

 

* artesanato de qualidade com capacitação da comunidade - as Anêmonas de luz, de  Tina e Lui, produzidas pelas artesãs do Grupo Ladrilã, de Pedras Altas, Jaguarão e Pelotas, no Rio Grande do Sul.

 

* desafio em utensílio -  um projeto que altera o programa do cabide, com furos variados que encapsulam tiras de vestidos, cintos, gravatas e acessórios.

 

* categoria transporte - além do carro conceito Mio, experiência da Fiat com a interatividade na fase de projeto, receberam prêmios ou menções o Uno, um caminhão da Agrale, uma bicicleta e um inovador carrinho de compras.

 

Mara Gama às 08h58

20/11/2011

Edição comemorativa do Prêmio Museu da Casa Brasileira

 

O prêmio Museu da Casa Brasileira comemora 25 anos e apresenta os vencedores da última edição esta terça, 22 de novembro, 19h30, na sede do museu.

Foram 810 inscritos entre produtos e trabalhos escritos este ano. Os concorrentes foram analisados pelas comissões coordenadas pelo designer e professor Giorgio Giorgi. 

No dia 22, serão conhecidos os concorrentes que terão inscrição gratuita no iF Product Design Award 2013 e será sorteada entre premiados e finalistas uma bolsa de estudos na Itália.

Como parte das comemorações do aniversário de 25 anos, foi montada uma mostra retrospectiva de todos os cartazes da história do prêmio. Também foi preparada uma instalação interativa com a linha do tempo da premiação.

O catálogo “21 - 25º Prêmio Design MCB”, coordenado por Caroline Franco, com pesquisa de Fernanda Grisolia e Marcelo Sarmento e projeto gráfico de Didiana Prata, será distribuído na abertura da mostra.

Mirian Lerner, diretora geral, e Giancarlo Latorraca, diretor técnico do museu, observam que a premiação vive um processo de reflexão frente às novas realidades, em que o design ganha papel de destaque na busca de soluções que possam atender às necessidades humanas em grande escala e no debate sobre o esgotamento dos recursos naturais.  `Caminha rumo ao olhar para a adequada utilização das matérias-primas, energias e materiais de reuso e à incorporação da atuação interdisciplinar exigida dos profissionais no cenário atual`.

 

Giorgi considera, porém, que a questão ambiental não tem recebido propostas de consistência no âmbito do prêmio.

A exposição fica até 15 de janeiro de 2012.

O MCB fica na av. brigadeiro Faria Lima, 2.705, São Paulo.

Mara Gama às 11h59

Expedição Design está no mar

imagem da saída de Lisboa, no sábado 19 foto Aalto on Waves

passaporte com selo, cronograma da viagem, reais e uma escova de dentes imagem Aalto on Waves

 

Está no mar, cruzando o Atlântico, uma expedição de universitários da Aalto University, da Finlândia, em direção ao Brasil. A Aalto University, situada em Helsinque, é uma plataforma de estudos que funde os institutos de Tecnologia, Economia, Arte e Design.

O nome homenageia o mais importante arquiteto finlandês Alvar Aalto (1898-1976).  

A expedição Aalto on Waves deve chegar a Recife no dia 27 de novembro. Na sequência, passa por Salvador, Rio e São Paulo. Eles partiram no dia 19 de novembro, de navio, do porto de Lisboa.

Durante a viagem, o grupo terá workshops e conferências sobre design, empreendedorismo e marketing, aulas de português e atividades sobre o Brasil.

post its dos estudantes com desejos sobre a viagem, imagem Aalto on Waves

No Rio e em São Paulo, a agenda inclui encontros com universidades para debates e participação em projetos de design voltados para o desenvolvimento social.

organizadores da viagem

A expedição também divulga por aqui o Helsinque  World Design Capital 2012, série de eventos que tomará a capital finlandesa em 2012, com uma programação extensa de mostras históricas, seminários e operações urbanas.

Escrevi uma matéria para o UOL sobre o tema, que pode ser lida aqui.

 

 

Mara Gama às 10h31

09/11/2011

Residências em São Paulo, de Marlene Acayaba, ganha nova edição

 

Bola, de Eduardo Longo, construída entre 1974 e 1979, vista da fachada da rua Amauri 

Com uma nova tiragem de 2 mil exemplares, será relançado pela primeira vez o Residências em São Paulo - 1947/1975, da arquiteta Marlene Acayaba, livro que é guia para estudantes da arquitetura da cidade desde o fim dos anos 1980, quando foi editada a primeira versão.

Esgotado há muitos anos, o livro chegou a ser vendido em sebos por até R$ 700, conforme sua autora. Com riqueza de fotos, plantas, fichas e descrições, é referência tanto como documentação descritiva e analítica como pela metodologia.

`O livro é usado pelos alunos de graduação, quando fazem estudo de uma obra e realizam sua maquete. Depois, os alunos continuam a usar para conhecer a arquitetura paulista em cursos específicios. Na pós-graduação, é muito utilizado como exemplo de pesquisa e também porque existe hoje um grande interesse em estudar as casas modernas de suas cidades`, conta Marlene Acayaba.

Residência Milan, em foto do livro de Marlene Acayaba

Marlene conta que começou a pensar na republicação quando começou a fazer um blog, em 2008, e a ter contato com estudantes de arquitetura pelo país que mencionavam o livro. Publicado pela primeira vez em 1987, pela editora Projeto, o livro é o primeiro da coleção de fac-similes da editora Romano Guerra. Os fotolitos originais foram danificados. 

Segundo Marlene, o seu estudo mostra como os arquitetos paulistas, pela inexistência de oportunidades no setor público no período dos anos 50, 60 e 70 acabavam experimentando suas ideias nos projetos privados. `Isso permitiu esta coleção de casas onde fica exposto um certo jeito de viver que é característico de uma arquitetura de vanguarda em São Paulo`, diz.

Residência Paulo Mendes da Rocha, dos anos 1960

Segundo a autora, apenas uma das 43 casas retratadas no livro foi demolida.

Apesar de hoje muitas casas serem construídas em áreas fora da cidade, em condomínios, Marlene aponta um outro fenômeno na arquitetura residencial da cidade - a construção em pequenos lotes pequenos, de 90 metros quadrados, mais baratos e mais comuns.

Marlene se divide hoje entre pesquisas sobre a FAU, um livro sobre as casas ecológicas de Marcos Acayaba e um estudo sobre as casas de Oscar Niemeyer.

"Residências em São Paulo - 1947/1975" vai ser lançado nesta quinta, 10 de novembro, no Museu da Casa Brasileira (av.Brigadeiro Faria Lima, 2.705), com palestra da autora, `as 19h30. Veja mais fotos do livro aqui.

 

Mara Gama às 23h20

08/11/2011

Marcio Kogan está no próximo Casa Brasileira, da GNT

Está no ar a nova temporada do Casa Brasileira, série de TV semanal sobre o jeito brasileiro de morar, exibida no GNT sextas, 22h30. O programa destaca a cada episódio um arquiteto e um morador de uma casa ou ap construído ou decorado por ele.

A série é dirigida por Alberto Renault e roteirizada pela designer Baba Vacaro.

No primeiro programa, dia 4 de novembro, o destaque foi Arthur Casas, com depoimento do morador Murilo Rosa.

Esta semana, o arquiteto é Marcio Kogan, com depoimento de Bruno Gagliasso.

Nas próximas semanas, aparecem os arquitetos Beto Figueiredo e Luiz Eduardo de Almeida, com depoimento de Malu Mader, Luis Eduardo, Ana Maria e Guto Indio da Costa, com depoimento de Ana Carolina, Lia Siqueira, com depoimento de Patricia Pilar, Freusa Zechmeister, com Maitê Proença, Isabel Duprat com Carolina Ferraz e Maneco Quinderê com Hélio de La Peña.

Falamos do Brasil através do morar, numa divertida viagem pela intimidade das pessoas, ricas e pobres, célebres ou anônimas, guiados pelo olhar de nossos protagonistas. Neste passeio pelos nossos hábitos, tradições e particularidades, falamos do homem ao falar de arquitetura, define Baba Vacaro.

Mara Gama às 21h39

06/11/2011

Começa Invasão Nórdica em SP

Uma seleção de projetos e objetos premiados nos mais importantes concursos de design na Finlândia, Suécia, Dinamarca, Noruega e Islândia estão na mostra de design nórdico que o Museu da Casa Brasileira (MCB) abriga a partir da segunda, dia 7.

Além da oportunidade de ver os projetos excelentes, que foram chancelados por júris representativos do pensamento do design internacional, a mostra é uma chance de conhecer as diferentes abordagens, abrangências e critérios dos concursos, entre eles o dinamarquês Index, um dos mais prestigiosos do mundo (e também o que dá o maior prêmio em dinheiro).

capacete inflável das designers suecas Anna Haupt e Terese Alstin, vencedor do Index de 2010 

Entre os concursos de design estão também o IVAA e o Grapevine, da Islândia, o Design S da Suécia, o Design Excellence e o Young Talent, conferidos pelo Conselho Norueguês de Design, o Danish Design Prize e os prêmios Kaj Franck e Fennia, da Finlândia.

 

a luminária Medusa, de Mikko Paakkanen para a Saas, vencedor do Fennia de 2009, tem um motor e se movimenta

Peepoo, de Wilhelmson, Thuvanderj e Wirseen, é um saquinho sanitário que transforma excretas humanos em fertilizante, vencedor do Design S de 2010 

 

Manoplas personalizáveis para as ferramentas criadas pelo estúdio Ergonomidesign, vencedoras do concurso Design S de 2010 

 

cadeira do designer Hannu Kahonen, vencedor do prêmio Kaj Franck de 2010

O fundador e diretor da Semana de Design de Helsinque, Finlândia, Kari Korman, comanda uma visita guiada `a mostra nesta segunda, `as 19h30, para apresentar ao público a seleção de objetos e fotos e falar sobre a história e a importância dos prêmios que avaliam a produção escandinava.

A mostra no Museu da Casa Brasileira (que fica até 15 de janeiro) é o primeiro de uma série de eventos que acontecem em novembro e dezembro batizados de Invasão Nórdica e organizados pelas representações diplomáticas dos cinco países.

A programação segue na terça, 8, com uma palestra de Korman sobre a semana de Design de Helsinque e o projeto do ano do design na capital finlandesa (The World Design Capital Helsinque 2012), na loja Scandinavia Designs, nos Jardins (r. Barão de Capanema, 559). Escrevi sobre o ano do design em Helsinque para a revista Serafina, da Folha de S. Paulo. Assinantes do UOL e da Folha têm acesso aqui.

No dia 29 de novembro, as 19h30, a designer sueca Ewa Cumlin, diretora da Svensk Form (Swedish Society of Crafts and Design), e o norueguês Torbjørn Anderssen, do escritório Anderssen & Voll, participam de um seminário sobre prêmios de design e globalização mediado pela jornalista Adélia Borges. O seminário comemora os 25 anos do Prêmio Design do Museu da Casa Brasileira.

O MCB fica na av. Faria Lima, 2705, São Paulo.

 

Mara Gama às 11h55

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